Forma de trabajo

Desde su infancia, hasta que dejó la escuela de arte, Arman nunca Dejó de dibujar o hacer bocetos. Se perfilaba planeando con diagramas, esquemas y notas gráficas. Tal preparación con dibujos y textos permitía la precisión de cada proyecto para ser entendido. Todo su trabajo se encontraba calculado y controlado, no dejaba nada al azar. Siempre trabajaba con sus ayudantes. Arman renovó e hizo que el papel del objeto de nuestra sociedad resalte con profundidad, y ofreció una nueva lectura de la obra que es parte de una preocupación general por la sistemática. Las acumulaciones tenían tal amplitud y el poder que estaba claro Arman ha inventado un estilo y una visión diferente.

Sus obras tratan siempre el mismo tema, el trabajo con objetos. Arman creía que el trabajo incluía las actividades de  pensar, razonar y experimentar para realizar distintas variaciones de sus obras.

De esta manera, una verdadera teoría de conjuntos se construye como una combinación de su gusto personal,  dentro de su contexto familiar propio y el arte de su tiempo.

Acumulaciones

"Yo no inventé la acumulación, la acumulación me encontró”. Armand

"En las primeras acumulaciones, solía usar objetos sin valor que a menudo se encuentran en el basurero, en la basura o en tiendas de chatarra. Los objetos todos tenían funciones utilitarias. Las acumulaciones eran de objetos similares o idénticos y de los diferentes modelos de objetos con la misma función "(Arman). 

Una de las series más significativas de Arman son las denominadas Acumulaciones de principios de los 60. Éstas consistían en apelotonamientos de objetos de un mismo tipo (chapas, manos de muñecas, etc.) que de manera espontánea, articulaban formalmente una estructura de ritmos. El artista no manipulaba los materiales; se limitaba a acumularlos y a exhibirlos en contenedores. Arman presentaba estas series colgadas en la pared como si fueran pinturas y él mismo definía estas composiciones de objetos repetidos como un compromiso entre la figuración y la abstracción. 

Con el paso del tiempo, Arman incorporó la idea de destrucción. En efecto, el mismo Arman clasificó su obra como colères y coupés; en un caso se trataba de romper y en el otro de cortar objetos; cuyos fragmentos se recomponen luego desde criterios estéticos. La misma pulsión destructiva se completaba incluso con otros procedimientos como el fuego. Pero interesa señalar que entre las primeras acumulaciones y estos últimos trabajos mencionados existe una relación de continuidad: acumular es una especie de asesinato del objeto, porque significa anular su individualidad. La multiplicación de un objeto es el símbolo de su disolución y descomposición, una manifestación inconsciente de algo muy negativo. 

Lo cierto es que no todo  lo de Arman se agotaba en las acumulaciones y en la destrucción; en su arte objetual existía también una dimensión lúdica, irónica, de construcción -no sólo destructiva-, pictórica... especialmente en el último tramo de su producción. Pero todas estas manifestaciones eran expresiones de otros muchos fantasmas que habitan los objetos, porque los objetos tenían un alma y el trabajo del artista consistía en revelarla. El objeto de Arman es un objeto simbólico; al fin y al cabo el alma de los objetos es la nuestra propia.